Serious Game Film Academy
Una scuola dedicata alla formazione di talenti nel mondo del cinema. Offriamo corsi innovativi e collaboriamo con professionisti del settore, creando un ambiente stimolante dove gli studenti possono sviluppare competenze pratiche e teoriche. Le nostre lezioni si basano su metodologie all’avanguardia, con workshop, masterclass e laboratori che permettono di sperimentare direttamente sul campo. Inoltre, grazie alle collaborazioni con case di produzione, registi e sceneggiatori affermati, i nostri allievi hanno la possibilità di accedere a esperienze reali nel settore cinematografico, facilitando l’ingresso nel mondo del lavoro.
Principi Accademici
La Serious Games Fils Academy si fonda su un insieme di principi accademici che offrono una base teorica solida per un approccio didattico fortemente radicato nella pratica professionale. Ogni masterclass integra modelli pedagogici riconosciuti a livello internazionale con l’esperienza diretta di professionisti del settore, garantendo un equilibrio tra riflessione critica, creatività e apprendimento esperienziale. Questo documento ne illustra i riferimenti teorici principali, adattati per formare creativi capaci di affrontare con competenza le sfide del mondo cinematografico contemporaneo.
La Serious Games Fils Academy è un'iniziativa educativa all'avanguardia progettata per colmare il divario tra la pratica professionale del cinema e il rigore accademico. In quanto istituzione guidata da professionisti esperti del settore cinematografico, l'Academy offre una serie di masterclass in sceneggiatura, casting, produzione e formazione degli attori. Queste masterclass si basano su metodi accademici consolidati e principi pedagogici
che garantiscono una conoscenza approfondita e un'applicabilità concreta nel mondo reale. Al centro della filosofia educativa dell'Academy vi è l'apprendimento esperienziale, ispirato al lavoro di David Kolb (1984). Gli studenti imparano facendo: si impegnano in un ciclo completo di pianificazione, esecuzione e riflessione sui loro progetti. Ogni masterclass integra attività pratiche come scrittura, riprese, montaggio e recitazione, seguite da riflessioni critiche e discussioni tra pari. Questo approccio immersivo consente agli studenti di interiorizzare i concetti attraverso la partecipazione attiva. Al centro della filosofia educativa dell'Academy vi è l'apprendimento esperienziale, ispirato al lavoro di David Kolb (1984). Gli studenti imparano facendo: si impegnano in un ciclo completo di pianificazione, esecuzione e riflessione sui loro progetti. Ogni masterclass integra attività pratiche come scrittura, riprese, montaggio e recitazione, seguite da riflessioni critiche e
discussioni tra pari. Questo approccio immersivo consente agli studenti di interiorizzare i concetti attraverso la partecipazione attiva. L'Academy abbraccia anche i principi costruttivisti, sottolineando che la conoscenza non è ricevuta passivamente ma costruita attivamente attraverso l'interazione sociale e l'applicazione contestuale. Collaborazioni di gruppo, cocreazione di sceneggiature e sviluppo collettivo delle scene favoriscono un
ambiente di apprendimento vivace in cui i partecipanti imparano tanto dagli altri quanto dai loro istruttori. Questo approccio si basa sulle teorie di Jean Piaget (1970) e Lev Vygotsky (1978). Elemento centrale della pedagogia dell'Academy è l'integrazione della ricerca basata sulla pratica e della creazione-ricerca. Gli studenti sono incoraggiati non solo a produrre opere artistiche, ma anche ad analizzare e articolare le motivazioni dietro le loro scelte creative. Ogni progetto è accompagnato da una riflessione scritta o orale che collega i risultati pratici ai quadri teorici, posizionando il processo creativo come una forma valida e vitale di conoscenza, come descritto da Sullivan (2005). Il modello di apprendistato, da tempo apprezzato nell'educazione artistica, costituisce la struttura portante delle masterclass. Gli studenti lavorano a stretto contatto con professionisti, ricevendo tutoraggio e guida che rispecchiano il rapporto maestro-apprendista. Questo modello garantisce un apprendimento personalizzato e la trasmissione di conoscenze tacite che possono essere acquisite solo attraverso l'osservazione diretta e l'esperienza
concreta. Inoltre, la Serious Games Fils Academy promuove l'apprendimento interdisciplinare, riconoscendo che il cinema si colloca all'incrocio tra molteplici discipline, tra cui letteratura, psicologia, sociologia, storia e tecnologia. I corsi sono arricchiti da riferimenti alla teoria narrativa, alla psicologia dei personaggi e all'analisi socio-politica, favorendo una comprensione completa delle arti cinematografiche. Informata dalla pedagogia critica, l'Academy considera l'educazione come uno strumento di emancipazione e trasformazione. Ispirato ai pensatori Paulo Freire (1970) e bell hooks (1994), il curriculum mette in discussione le narrazioni convenzionali e sostiene gli studenti nell'esplorazione di prospettive diverse, in particolare delle voci sotto-rappresentate nei media. L'enfasi è posta sulla creazione di storie significative, capaci di interrogare le norme e ampliare la rappresentazione culturale. Un metodo fondamentale adottato dall'Academy è la pratica riflessiva. Gli studenti sono incoraggiati a tenere diari di riflessione e a partecipare a valutazioni post-progetto che esaminano criticamente cosa ha funzionato, cosa no e perché. Questa abitudine all'auto-valutazione continua favorisce maturità, consapevolezza di sé e adattabilità: qualità chiave per ogni
professionista creativo. Il concetto si basa principalmente sul lavoro di Donald Schön (1983). professionisti creativi contemporanei. Integrando teoria e pratica, tutoraggio e
indagine critica, l'Academy offre un'esperienza formativa trasformativa che prepara gli studenti a prosperare nel mondo complesso ed in continua evoluzione del cinema.
L'apprendimento presso la Serious Games Fils Academy è organizzato secondo la logica del project-based learning, in cui ogni termine o modulo culmina nella produzione di un'opera completa—che si tratti di una sceneggiatura, di un cortometraggio o di una performance dal vivo. Gli studenti lavorano in team interfunzionali che simulano le dinamiche reali della produzione industriale, sviluppando così sia competenze tecniche che abilità collaborative. Per supportare efficacemente la crescita degli studenti, l'Academy applica il principio del sostegno progressivo (scaffolding), derivato dalla teoria della Zona di Sviluppo Prossimale di Vygotsky (1978). Questo prevede un supporto
mirato nelle fasi iniziali dell'apprendimento, con una progressiva riduzione dell'assistenza man mano che gli studenti acquisiscono fiducia e autonomia. La valutazione presso l'Academy è sia formativa che sommativa, con una forte enfasi sullo sviluppo del portfolio e sulla valutazione tra pari. Invece degli esami tradizionali, gli studenti sono valutati attraverso raccolte curate dei propri lavori, comprese sceneggiature, scene filmate e showreel. Sessioni di feedback tra pari e presentazioni pubbliche offrono occasioni di validazione esterna e di confronto critico. In conclusione, le masterclass della Serious Games Fils Academy si fondano su un ricco patrimonio di metodologie accademiche adattate alle esigenze dei professionisti creativi contemporanei. Integrando teoria e pratica, tutoraggio e indagine critica, l'Academy offre un'esperienza formativa trasformativa che prepara gli studenti a prosperare nel mondo complesso ed in continua
evoluzione del cinema.
Impara a creare storie per il grande schermo con tecniche narrative e dialoghi efficaci. Dallo sviluppo dell’idea alla sceneggiatura completa, con un approccio pratico e teorico. Perfetto per chi vuole trasformare la creatività in scrittura cinematografica.
Lingua Corso: Italiano
Sede Corso: Firenze – Via Domenico Cirillo 1 Rosso – THE SQUARE.
Il corso di regia è pensato per chi vuole trasformare la propria passione per il cinema in una professione. Attraverso un percorso completo, gli studenti apprendono le tecniche fondamentali per dirigere un film, dalla scrittura alla post-produzione.
Lingua Corso: Italiano
Sede Corso: Firenze – Via Domenico Cirillo 1 Rosso – THE SQUARE.
Un corso pratico e teorico per imparare a realizzare un film. Dalla pre-produzione alla distribuzione, con docenti esperti e strumenti professionali. Perfetto per chi vuole entrare nel settore e sviluppare progetti concreti.
Lingua Corso: Italiano
Sede Corso: Firenze – Via Domenico Cirillo 1 Rosso – THE SQUARE.






Grazie alla nostra esperienza e alla rete di contatti con esperti del settore, garantiamo agli studenti un percorso formativo altamente qualificante. I nostri programmi combinano teoria e pratica, permettendo agli allievi di sviluppare competenze tecniche e creative indispensabili per affermarsi nel mondo del cinema. Con workshop, masterclass e progetti reali, offriamo opportunità concrete per entrare in contatto con registi, produttori e sceneggiatori di fama internazionale, creando così un ponte diretto tra la formazione e il mondo professionale.
Ipotetica frase aforisma
Dietro ogni grande film c’è un grande team, e il nostro è composto da professionisti appassionati e con anni di esperienza nel settore cinematografico. Registi, sceneggiatori, montatori, direttori della fotografia e attori: ognuno con una visione unica e un bagaglio di conoscenze che condivide con gli studenti.
Registi Esperti di narrazione visiva, i nostri registi guideranno gli studenti attraverso le tecniche di messa in scena, inquadrature, movimenti di camera e direzione degli attori.
Sceneggiatori La base di ogni film è una grande storia! I nostri sceneggiatori insegnano l’arte di scrivere copioni coinvolgenti, costruire personaggi e sviluppare trame avvincenti.
Montatori Il montaggio è la magia che dà forma alle immagini. I nostri esperti di editing aiuteranno gli studenti a trasformare le sequenze girate in narrazioni fluide e dinamiche.
Direttori della fotografia La luce è uno degli strumenti più potenti nel cinema. I nostri direttori della fotografia insegnano a creare atmosfere suggestive e ad utilizzare al meglio le tecnologie di ripresa.
Attori L’interpretazione è il cuore pulsante di ogni storia. I nostri attori professionisti guidano gli studenti nell’esplorazione della recitazione cinematografica e nell’interazione con la telecamera.
Una squadra al tuo fianco! Il nostro team è qui per supportarti, ispirarti e darti gli strumenti per trasformare la tua passione per il cinema in realtà. Pronto a metterti in gioco?
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